tiistai 7. kesäkuuta 2011

Kävin perjantaina Turussa

Turku on kaunis kaupunki. Kävelin perjantaina Aurajoen rantaa Euroopan kulttuuripääkaupungissa. Aurinko paistoi, ihmiset istuivat oikeaan eurooppalaiseen tapaan terasseilla siemailemassa lattea, Espresso chiodi di garofanoa (?) tai Mochaccino freddoa (?). Kesä on vasta alussa.

Asuin ylioppilaaksi tultuani kolme vuotta Turussa. Muistikuvieni Turku muistuttaa vain vähän viime viikolla kohtaamaani kuhisevaa kulttuurikaupunkia. Muistan kyllä taidemuseon, teatterin ja konserttitalon, jossa kävin kuuntelemassa nuorta Karita Mattilaa. Suuren vaikutuksen teki Turun linna, jota parikymmentä vuotta sitten vasta restauroitiin turistikäyttöön. Muuten muistoni Turusta ovat harmaanlaisia johtuen varmaan siitä että kesät vietin muualla. Linnankatu oli pitkä käveltäväksi ainaisessa räntäsateessa Wiklundille saakka.

Mutta juuri nyt Turussa tapahtuu. HUMAKin opiskelijat ovat mukana Turku2011 –vuoden tapahtumissa. Ja kuinka monessa! On Wiurilan varjoja, pimeitä otuksia ja pohjoismaalaisia ääniä. Kiitos Erika Åsille ja Helena Ketoselle jotka osana opintojaan ovat tehneet koosteen HUMAKin opiskelijoiden toiminnasta kulttuuripääkaupunkivuoden hankkeissa. Kts. Turku2011-liite .

En olisi viime viikolla kävellyt aurinkoista Linnankatua, jos en olisi HUMAKilainen. Kulttuurituotannon koulutusta antavat kampukset sijaitsevat eri puolilla Suomea, ja pääsen työssäni näkemään kulttuuria ja kaupunkeja eri puolilla maata. Myös opiskelijat voivat opiskella kaikilla kampuksilla. HUMAKin verkoston kautta leviävät kokemukset, ajatukset ja uudet ideat. Se on rikkaus.

Hyvää kulttuurikesää kaikille!

Katri Kaalikoski

tiistai 17. toukokuuta 2011

Ammattina leikkiinkutsuja?

Voiko korkeakoulutettu aikuinen ihminen haluta leikkiä?
Onko mielikuvituksen tuomasta innosta lupa nauttia?
Mitä jos samaan leikkiin kutsutaan mukaan kravattiherroja, jakkupukutätejä, huopahattuja, rautakouria ja mutterimiehiä?
Sekoitetaan osaaminen.
Unohdetaan opitut roolit, toimialojen toimintamallit ja stereotypiat.

Heittäydytään, tempaudutaan ja keskitytään hetkeen. Yhdessä luomiseen - kun arkeen sekoitetaan ripaus leikin taikaa.

Tässä toimialojen rajapinnan herkkiä aisteja ja tarkkaa vainua, tilannetajua ja rytmin näkemistä vaativassa roolissa näen kulttuurituottajien ammattikunnan yhden mainioimmista tulevaisuudenkuvista. Lisätään siis Kaalikosken listaan:
  • Kohtauttaja
  • Törmäyttäjä
  • Sekoittaja
  • Leikkiinkutsuja
  • Yhdistäjä
  • Innostaja
Yhdessä leikin varjolla tutustumalla mahdollistetaan erilaisten kulttuuristen sisältöjen, mahdollisuuksien ja jopa konseptien innovatiivista tuomista uusiin, tällä hetkellä epätodennäköisiin yhteyksiin. Aktiivisessa kohtauttamisessa nähdään tutkimuksissakin merkittävää potentiaalia erityisesti luovan alan osaajien tuomisessa osaksi muiden toimialojen prosesseja. Esimerkiksi tulevaisuudentutkimuskeskuksen kehitysjohtaja Olli Hietanen esittää[1] tärkeäksi toimenpiteeksi luovien rajapintojen ja harkitun sattuman hyödyntämistä. Hänen mukaan uusia liiketoimintamahdollisuuksia voidaan kehittää perinteisten vahvuuksien ja liiketoiminta-alueiden rajapinnoilla.

Nämä kohtaamiset jäävät kuitenkin helposti tapahtumatta, juhlapuheiden tasolle, sillä aktiivista törmäyttäjää ei toimialojen rajapinnoilla juurikaan ole käytetty. Vaikka eri toimialojen tarve luoville palveluille ja tuotteille on ollut nähtävissä jo pitkään, ei se
useinkaan ole realisoitunut hyödynnettäväksi osaamiseksi, konkreettiseksi yhteistyöksi tai verkostomaiseksi liiketoiminnaksi. Monialaisen tuottajuuden kehittämisnäkökulmasta tähän kysymykseen voisi vastata toimialojen rajapinnoilla työskentelevän kokoonjuoksijan kautta.

HUMAKin kulttuurituotannon tutkimus-, kehitys- ja innovaatiotoiminnassa on tätä
lähdetty kokeilemaan erilaisissa hankkeissa. Niissä tehdään monenlaista taustoittavaa, tutkimuksellista, aloihin syväsukeltavaa työtä, mutta eteenkin jalkatyötä kentällä. Ja sitten jäävuoren näkyvänä huippuna toimialojen rajapinnoilla tapahtuvat työpajat, joissa eri taustoilla olevat ihmiset houkutellaan kaikille tuttujen välineiden avulla leikkimään - vaikkakin tavoitteellisesti - hetki yhdessä. Kun tekeminen ei ole jäykkää ja vaikeaa syntyy yhteisiä oivalluksiakin helposti ja ihmiset tutustuvat. Sille pohjalle on siten hyvä rakentaa pitkäkestoisempaa yhteistyötä.

Nina Luostarinen
hankesuunnittelija, kulttuurituottaja (YAMK)

[1] Hietanen, Olli (2010). ONNELLINEN JA KESTÄVÄ VARSINAISSUOMI – eli visio ekologisesti, taloudellisesti, sosiaalisesti ja kulttuurisesti kestävästä VarsinaisSuomesta, Tulevaisuuden tutkimuskeskus, eTUTU julkaisuja 2/2010, Verkkojulkaisu. s.9

torstai 28. huhtikuuta 2011

Väärin tuotettu! Vai oliko?

Jokunen aikaa sitten istuskelin työtuolissani ja fiilistelin kantaesityksen ja ensi-illan jälkeisellä mielihyvällä. Taputtelin itseäni selkään ja onnittelin puolentoistavuoden urakan loppuun saattamisesta. Kyse oli Turku 2011 kulttuuripääkaupunki vuoteen kuuluvan hankkeen, Solistina Turku - 8mm, ensi-illasta. Paikallinen media oli jaellut ylisanojaan ja saimme nautiskella julkisuuden egoa hivelevästä silittelystä. Avasin Facebookin ja silmäilin viimeisiä postauksia ja siellä yksi paikallinen kollega/tuttu/opiskelija tilitti lievää sappea tekstistään tiristen turkulaisten vähäistä osuutta tuotannossa. Muuten hyvä tuotanto, mutta paikallisten vähyys teki siitä huonon vai tekikö?
Puolentoistavuoden ajan produktion kimpussa oli työskennellyt ihmisä Mikkelistä, Turusta ja Helsingistä. Idean äitinä toimi MAMK ja paikallisena toteuttajana HUMAKin Turun kampus ja osarahoittajana toimi kulttuuripääkaupunkisäätiö. Kyse ei siis ollut pelkästään paikallisesta tuotannosta vaan valtakunnallisesta toteutuksesta, niinkuin kulttuuripääkaupunkituotantojen kuuluukin olla. Onhan Turku Euroopan, eikä vain Länsi-Suomen kulttuuripääkaupunki.
Tuottajan rooli on usein julkisuudelta näkymätön. Kulisseissa puurtava moniosaaja ei pääse patsastelemaan julkisuuden loisteeseen samallalailla kuin esiintyvät taiteilijat. Solistina Turku hankkeessa oli monia "staroja", Mikkelin kaupungin orkesteri, teoksen säveltäjä ja myös huomattava määrä tavallisia turkulaisia, jotka olivat luovuttaneet henkilökohtaista filmimateriaaliaan kaiken kansan nähtäväksi. Tähtiä oli siis useita ja tuottajat saivat kukituksensa onnistuneena tuotantona. Tuottajan rooli onkin nähtävä taustavaikuttamisena. Kun kaikki toimii ja tuotanto onnistuu, kulttuurituottaja voi skoolata juhlamaljansa tyytyväisenä kaikessa hiljaisuudessa omassa työhuoneessaan.

www.turku2011.fi/solistina-turku

torstai 7. huhtikuuta 2011

Teatterin keinoin sortoa vastaan

HUMAK on mukana eurooppalaisessa Forum Theatre –hankkeessa, jossa yhdessä tanskalaisten ja brittipartnerien kanssa etsitään keinoja ehkäistä nuorten syrjäytymistä ja koulunkäynnin keskeyttämistä. Näihin haastaviin ja eri maita yhdistäviin ongelmiin haetaan apua forum-teatterin keinoilla. Hankkeessa koulutetaan nuoriso-ohjaajia, kulttuurituottajia, opinto-ohjaajia ja opettajia käyttämään forum-teatterin menetelmiä heidän työskennellessään nuorten kanssa. Ohjaajien kurssituksen lisäksi kokoamme käsikirjan toimivista tavoista käyttää forum-teatteria nuorten kanssa työskentelyyn.

Forum-teatterin lähtökohtana on ajatus teatterin ja taiteen yksilöä ja yhteisöä voimaannuttavasta vaikutuksesta. Teatterimuodon luojana pidetään brasilialaista teatteriohjaajaa ja kansalaisaktivisti Augusto Boalia (1931–2009). Itse asiassa forum-teatteri on vain yksi osa tai menetelmä sorrettujen teatteriksi (the Theatre of Oppressed) nimetystä Boalin kehittämästä teatterin alalajista.

Ajatus osallistavasta teatterista syntyi Boalille hänen työskennellessään 1960- ja 70-luvuilla Brasiliassa São Paolossa ja Argentiinassa erityisesti slummeissa asuvien ihmisten, vankien tai muiden syrjäytyneiden kanssa. Hän oli kiinnostunut työskentelemään ihmisoikeuksien puolesta, väkivallan uhrien auttamiseksi ja köyhien aseman parantamiseksi. Boalin mukaan vain itse sortoa kohdannut ja kokenut pystyy vapauttamaan itsensä siitä. Boal kokeili menetelmiään eri puolilla Latinalaista Amerikkaa eri yhteisöiden kanssa, mutta myöhemmin myös paljon Euroopassa erityisesti Ranskassa.

Forum-teatterin keskeinen pyrkimys on parantaa sortoa kokevan yhteisön tai yksilön asemaa tai tunnistaa sorto. Näytelmät ovat ns. elävästä elämästä eli pohjautuvat tosielämässä kohdattuihin tilanteisiin. Teatteriesityksessä katsoja ei ole passiivinen vastaanottaja vaan keskusteleva osallistuja, sillä näytelmän aikana yleisö voi (ja sen pitääkin) puuttua näytelmän kulkuun ja tarjota vaihtoehtoisia käyttäytymismalleja näytelmän roolihahmoille ja kohtauksille. Vaikka näyttelijöiden perusrooleja (onko hyvis vai pahis) ei voikaan kokonaan muuttaa, voi tarjota vaihtoehtoja vuorosanoiksi ja toiminnaksi. Parhaimmillaan yleisön jäsen hyppää lavalle näyttelemään roolin haluamallaan tavalla.

Äkkiseltään voi olla vaikeaa yhdistää Latinalaisen Amerikan ongelmia ja niiden ratkaisuja 2010-luvun hyvinvointi Suomeen. Toisaalta mielessä voi pyöriä, onko teatterista sittenkään apua oikeassa elämässä kohdattuihin ongelmiin. Boal oli vakuuttunut siitä, että tämän avulla ihmiset ainakin oppivat tunnistamaan helpommin epäoikeudenmukaisuuden, sorron tai alistamisen. Kun näyttämöllä on nähnyt ongelmallisen tilanteen ja siihen vaihtoehtoisen ratkaisumallin, voi olla helpompi puuttua vastaantuleviin tilanteisiin tosi elämässä. Mitä luulet, olisiko sinun helpompi puuttua vaikkapa koulukiusaamiseen, jos olet harjoitellut tilannetta teatterissa? Tai puolustaa rasistisen huutelun kohteeksi joutuvaa maahanmuuttajaa, kun olet nähnyt vastaavan tilanteen ratkaisun lavalla? Ehkäpä vanha sanonta: harjoitus tekee mestarin, toimii tässäkin.

Me hankkeessa toimivat olemme aika innoissamme. Maaliskuun alussa harjoittelimme menetelmää hanketapaamisessa Vejlessä Tanskassa. Esimerkit pienoisnäytelmiimme oli työstetty meidän osallistujien kohtaamista arkipäivän tilanteista. Oli aika jännää nähdä oma ”tilanne” toisten esittäminä. Näytelmien ja lämmittelyleikkien harjoittelu oli todella hauskaa ja virkistävää. Sanoisin, että yhden päivän aikana tutustuimme toisiimme paljon paremmin kuin edellisen kolmipäiväisen kokoustyyppisen tapaamisen aikana.

Tänä keväänä kulttuurituottajaopiskelijat Jyväskylässä pääsevät perehtymään myös forum-teatteriin. Syksyllä on vuorossa kurssi nuoriso-ohjaajille, opoille, opettajille ja kaikille muillekin menetelmästä kiinnostuneille. Tavoitteena on antaa yksi toimiva ohjauksen menetelmä lisää nuorten kanssa toimivien työkalupakkiin. Hankkeen vaiheita voi seurata pian avattavien nettisivujen kautta. http://www.actvise.eu/

Sanna Pekkinen, aluekoordinaattori

Jyväskylän kampus




keskiviikko 16. maaliskuuta 2011

Minun afrikkani


Kun kulttuurituotannon lehtori matkustaa maailman ääriin niin mitä hän sieltä löytää? Kulttuurituottajia. Kävin Mosambikin pääkaupungissa Maputossa tapaamassa kollegoja. Unescon paikallinen toimisto on siellä merkittävä kulttuurituottaja ja rahoittaja. Unesco tunnetaan parhaiten maailmanperintökohteista ja yksi sellainen löytyy myös Mosambikista. Ilha de Mocambique on Suomenlinnaa muistuttava linnoitussaari 1500-luvulta, jossa erityisiä haasteita kulttuuriperinnön suojelulle asettavat pienen saaren 14 000 asukasta (vrt. Suomenlinna 850 asukasta).

Maputon rantabulevardilla Unescon tyylikkäässä huvilassa (kuvassa) tapasin tapasin tuottaja, program officer Mieke Oldenburgin. Mieke on tullut Maputoon vuonna 1981 opiskeltuaan ensin taidetta ja taidekasvatusta Hollannissa. Hän on työskennellyt eri maiden lähestystöissä, YK:ssa ja nyt Unescossa. Hän on ollut mukana monessa: tukemassa käsityöyrittäjiä, kouluttamassa sodasta palaavia nuorukaisia siviiliammatteihin, tukemassa paikallisia taiteilijoita, taidelaitoksia ja taidekoulutusta. Myöhemmin hän kouluttautui myös kulttuurihallinnossa ja työskenteli viisi vuotta Hollannin kulttuurihallinnossa, kun lasten koulunkäynti Mosambikissa kävi liian hankalaksi sisällissodan vuosina. Mieke näkee Maputossa ja muuallakin Mosambikissa paljon mahdollisuuksia kulttuurituottajille, mutta portugalia olisi osattava. Afrikan tilannetta kulttuurituotannon alalla on pohdittu myös Arts Management Newsletterissa . Hyvinä harjoittelupaikkoina ja yhteistyökumppaneina Mieke Oldenburg suosittelee Inhambanen kaupunginosan kulttuuritaloa, jossa järjestetään asukkaille vapaa-ajan taidekoulutusta ja esityksiä. Maputolaiset taiteilijat ovat perustaneet oman kahvila-galleriansa Nucleu de Arten, joka on elävä taidekeskus. Taidekoulutusta ja myös tuottajakoulutusta on juuri ruvettu järjestämään Instituto Superiore de Artes e Culturassa. Mieke Oldenburgin omaa taiteellista tuotantoa näkee osoitteessa www.miekeoldenburg.com

Unescon nuorempaa virkakuntaa edustaa Elina Penttinen. Hän on kolmekymppinen taidehistorioitsija Helsingin yliopistosta, Sorbonnen kouluttama EU-asiantuntija ja pian myös cultural manager Jyväskylän yliopistosta. Elina on Unescossa töissä Young Professional Programmen kautta. Tämän ohjelman lisäksi Unesco tarjoaa nuorille palkallisia harjoittelumahdollisuuksia sekä Pariisin päämajassa että kenttätoimistoissa, kuten Maputossa. Näitä työ ja harjoittelumahdollisuuksia löytyy Unescon sivuilta. Elinan työ on hyvin hallinnollista ja suuri osa työstä on YKn eri järjestöjen hallinnollisen työn yhteensovittamista: ettei Unicefissa tehtäisi samoja asioita kuin Unescossa ja että YKn päämaja tietäisi mitä missäkin alajärjestössä tehdään, Raporttien lukemista ja tekemistä, ohjelmien laatimista, evaluointia ja toimistotyötä. Elina viihtyy työssään ja tulee jatkossa osallistumaan enemmän kenttätyöhön eri kulttuuritoimijoiden kanssa. Unescon Maputon toimistossa työskentelee yli 30 henkilöä, toimisto on rantabulevardin varrella Southern Sun -hotellia vastapäätä ja edessä avautuu Intian valtameri…

Jyrki Simovaara, kulttuurituotannon lehtori, HUMAK Kauniainen

perjantai 11. maaliskuuta 2011

Kansainvälisyys kasvattaa

Kollega kävi hiljattain kansainvälisyyskasvatusta käsittelevässä seminaarissa. Tilaisuuden avasi ministeriön nokkahenkilö, joka korosti omassa puheenvuorossaan maailmankansalaiseksi kasvamisen tärkeyttä. Toinen puhuja viittasi YK:n Ihmisoikeuksien julistukseen ja sen pykälään 26, jossa määritellään kasvatuksen roolia: "Opetuksen on pyrittävä ihmisen täyteen kehittämiseen sekä ihmisoikeuksien ja perusvapauksien kunnioittamiseen ja vahvistamiseen. Sen tulee edistää ymmärrystä, suvaitsevaisuutta ja ystävyyttä kaikkien kansakuntien ja kaikkien rotu- ja uskontokuntien kesken sekä pyrkiä edistämään YK:n toimintaa rauhan ylläpitämiseksi."

Näinä aikoina, kun monikulttuurisuus ei toimi - kuten Britannian ja Saksan hallitsijat ovat päättäneet - ja kun maailmalla odotetaan kauhulla Euroopan rannoille iskeytyvää seuraavaa kansainvaellusta, puheet kansainvälisyyskasvatuksesta, suvaitsevaisuudesta, kansakuntien välisestä ystävyydestä ja perusvapauksien kunnioittamisesta kuulostavat kovin korneilta. Ajan henki, Zeitgeist, ei suosi idealismia.

Vaikuttaa vahvasti jopa siltä, että Suomen nurkkakuntaisesta, epäilevästä ja kylmän rationaalisesta ulkomaalaispolitiikasta ollaan tekemässä mallia muille maille.

Kansainvälisyyskasvatusta tarvitaan juuri siellä, missä sitä ei tarvita. Näinä aikoina, kun aine ja materia viettävät riemujuhliaan, idealismia on syytä tukea jo tasapainonkin kannalta. Maailmankansalaiseksi kasvaminen on idealistinen tavoite, ei välttämättä kovin järkevä, mutta silti ihailtava, jotenkin kulttuurinen. Tulla ihmiseksi, joka olet: henkisen ja aineellisen minuutesi kantajaksi.

Kasvattajan osa ei ole helppo, puhumattakaan kasvajasta. Siihen vaaditaan jatkuvaa toistoa. Ja uskoa ja luottamusta ja vakaumusta, että myös maan rajojen ulkopuolella  elävien ja ulkopuolelta saapuvien ihmisten kohtaaminen on arvokasta. Että ihminen on muutakin kuin se peilistä takaisin tuijottava kuva.

Pekka Vartiainen
yliopettaja

perjantai 18. helmikuuta 2011

Toscaa, torvisoittoa ja tatuointitaidetta

Tässä blogissa puhe kulttuurista muuttuu pieniksi ja suuremmiksikin teoiksi. Kulttuurituottajat ovat tämän päivän ja tulevankin mahdollistajia, organisaattoreita, taiteen ja kulttuurin välittäjiä, joita ilman kulttuurin tulevaisuudesta ei tule sellaista kuin viime viikon keskiviikkona iso salillinen kulttuuriväkeä toivoi.

Olin nimittäin Opetus- ja kulttuuriministeriön tilaisuudessa, jossa pohdittiin kulttuurin tulevaisuutta. Katse oli vuodessa 2035. Haluttiin nähdä, toivoa ja uskoa että taiteen ja kulttuurin merkitys yhteiskunnassa on tuolloin aivan eri luokkaa kuin tänä päivänä.

Annan toki juhlapuheille kaiken niiden ansaitseman kunnian. Kulttuurista ei koskaan puhuta liikaa. Tällaisille selonteoille, ennustuksille ja muille näyille on kuitenkin tyypillistä, että konkretiaan niiden avulla ei päästä. Selonteoista ei selviä, kuka täsmälleen tekee, tekee mitä ja millä rahalla, jotta parempi tulevaisuus on joskus täällä. Miten päästä juhlapuheista tositoimintaan?

Kulttuurituottajien ja tuottajaksi opiskelevien työ on usein arkista. Sen taustalla on kuitenkin kaikkea muuta kuin arkinen, ja vieläpä hyvin tärkeä ajatus. Tekojen liikuttajana on vahva näkemys siitä, että taide ja kulttuuri on tärkeää ihmiselle ja yhteisöille. Että kaikille on taattava oikeus osallistua kulttuurielämään, nauttia kulttuuri- ja taidekokemuksista, toteuttaa itseään ja rakentaa yhteisöllisyyttä taiteen ja kulttuurin avulla. On se sitten Toscaa, torvisoittoa tai tatuointitaidetta.

HUMAKin Kulttuurituotannon yksikön opiskelijat ja muu väki luovat paitsi omaa tulevaisuuttaan, myös kulttuurin tulevaisuutta ja tulevaisuuden kulttuuria. Tervetuloa mukaan!

Katri Kaalikoski, koulutusjohtaja, HUMAK

Kiitos HUMAKin Kauniaisten kampuksen opiskelijoille tästä tekstiäni innoittaneesta hupparikuvasta!

Hallituksen selonteko kulttuurin tulevaisuudesta 2010